Beyoncé w końcu wygrywa najlepszy album Grammy: „To było wiele lat”

Poprawiając to, co było powszechnie postrzegane jako historyczne zło, Beyoncé wygrała najlepszy album na 67. nagrodach Grammy w Los Angeles.

Gwiazda została rozpoznana za jej ósmy album, Cowboy Carter, który celebruje i kontekstualizuje czarne korzenie muzyki country. Wcześniej została przekazana na główną nagrodę ceremonii przy czterech przypadkach.

Gdy jej imię zostało odczytane, Beyoncé przytuliła swoją córkę Blue Ivy, a potem męża Jay-Z, po czym poszła na scenę w złotej sukience Paisleya, aby zaakceptować trofeum.

„Po prostu czuję się bardzo pełna i bardzo zaszczycona” – powiedziała. „To było wiele, wiele lat”.

Piosenkarka poświęciła swoją nagrodę Linda Martell, jednej z pionierów czarnych muzyków w muzyce country i pierwszą czarną kobietę, która wykonała solo w Grand Ole Opry (Ms Martell w kilku utworach Cowboy Carter).

„Mam nadzieję, że po prostu naciśniemy do przodu (i) otwierających drzwi” – kontynuowała Beyoncé. „Niech cię Bóg błogosławi. Dziękuję bardzo”.

Zwycięstwo gwiazdy nastąpi 25 lat po jej pierwszej nominacji Grammy, w ramach dziecka R&B Group Destiny’s Child.

Została najczęściej nagrodzonym artystą w historii Grammys, z ciągłym ciągłem 35 trofeów – ale główna nagroda umykała ją do niedzieli wieczorem.

Ostatecznie zwycięstwo muzyka urodzonego w Teksasie zajęło przełączanie gatunku.

Skupiając się na country i Americana, Cowboy Carter jest drugą częścią trylogii albumów, które przesłuchuje amerykańskie tradycje muzyczne i odkrywa często niewłaściwy wkład czarnych artystów.

W szczególności sprawia, że ​​Beyoncé jest pierwszą czarną kobietą, która wygrała album roku od 1999 roku, kiedy to tytuł przyjęła tytuł Lauryn Hill’s The Miseducation of Lauryn Hill.

Wcześniej wieczorem Cowboy Carter wygrał również Grammy za najlepszy album country – do widocznej niespodzianki Beyoncé.

Oszołomiony wyraz wystrzelony w twarz 43-latka, gdy jej imię zostało odczytane.

W chwili, gdy ogłoszono symbolikę, ogłoszenie pochodziło od Taylor Swift – innego artysty, który z powodzeniem zmienił gatunki, i który wcześniej pokonał Beyoncé na nagrodę albumu roku w 2010 roku.

„Wow, tak naprawdę nie spodziewałem się tego” – powiedziała Beyoncé w swoim przemówieniu akceptacyjnym, dziękując „wszystkich niesamowitych artystów kraju”, którzy głosowali za nagrodą.

Uznanie nastąpiło pięć miesięcy po jej odrzucone podczas Country Music Awards – Nawet po tym, jak stała się pierwszą czarną kobietą, która miała hit numer jeden na liście Hot Country Songs z Texas Hold 'Em.

Ta piosenka została również nominowana do Record of the Year w Grammys, ale przegrała z Kendrickiem Lamarem nie jak my.

Hit rapowy, który był nokautem w długotrwałej bitwie rap Lamara z Drake’em, zgarnął wszystkie pięć nagród, za które został nominowany, w tym Song of the Year, Best Rap Song i Best Towku.

Był to dopiero drugi rekord wygranej w Hip-Hop Song Record of the Year (po Childish Gambino This Is America w 2019 r.), Ale Lamar zagrał w dół, skupiając się na swoim rodzinnym mieście Los Angeles, które niedawno spustoszyło pożary.

„Poświęcimy to miastu” – powiedział.

„Compton, Long Beach Inglewood, Hollywood, do doliny … to moja szyja lasu, które mnie trzymało od młodego szczenięcia”.

Wpływ pożarów był głównym tematem ceremonii, która podwoiła się jako zbieranie funduszy, zbierając ponad 7 milionów dolarów (5,7 miliona funtów) dla osób dotkniętych dotkniętymi.

Komik Trevor Noah, który był gospodarzem ceremonii, przyznał, że „zaledwie kilka tygodni temu nie byliśmy pewni, że ten program się wydarzy”.

„Na szczęście, ze względu na heroiczne wysiłki strażaków, pożary zostały teraz zawarte i pomimo całej dewastacji pojawił się duch miasta” – dodał do hojnych oklasków.

Oddziały strażaków zostały zaproszone na nagrody w celu uhonorowania ich wysiłków; I szli czerwony dywan, robiąc selfie z największymi gwiazdami muzyki.

Program otworzył się specjalnym występem lokalnego zespołu Dawesa, którego domy zostały zniszczone w Inferno, grając klasyczną piosenkę Randy Newman I Love LA.

Pochodząca z Los Angeles, Billie Eilsh, była drugim artystką na scenie i odgrała jej nominowaną do nagrody Birds of A Feather na tle inspirowanym naturalnym pięknem Kalifornii.

„Kocham cię LA”, powiedziała, gdy muzyka się skończyła.

Później Lady Gaga i Bruno Mars dostarczyli porywającą wersję California Dreamin ’, pierwotnie przez Mamas & Papas, poświęconą pierwszemu respondentom, którzy pomogli rozwiązać pożary.

Noah żartował również, że zwycięzcy, których przemówienia trwały dłużej niż półtora minuty, będą zmuszeni przekazać 1000 $ za każdą dodatkową sekundę.

Gdzie indziej brytyjska gwiazda popu Charli XCX odebrała do domu trzy nagrody za odurzającego klubu Opus Brat – w tym najlepszy album taneczny/pop.

A Beatlesi zabrali do domu nagrodę za najlepszy występ rockowy, zaledwie 55 lat po rozstaniu.

Ich nagroda od czasu do czasu rozpoznała piosenkę zgromadzoną z demo zmarłego Johna Lennona, która była możliwa dzięki uczeniu maszynowym, formie sztucznej inteligencji.

Chappell Roan zdobyła najlepszego nowego artystki i wykorzystała swoją przemówienie, aby wezwać do sprawiedliwej wynagrodzenia i warunków w branży muzycznej.

„Powiedziałem sobie, że gdybym kiedykolwiek wygrał Grammy i muszę stać tutaj przed najpotężniejszymi ludźmi w muzyce, żądałbym, aby etykiety i branża zyskują miliony dolarów artystów, zaoferowaliby płacę z życzenia i zarabiać Opieka zdrowotna, szczególnie dla rozwijających się artystów – powiedziała.

„Etykiety, mamy cię, ale czy nas masz?”

Tymczasem Lady Gaga była jednym z wielu artystów, którzy staną w obronie społeczności LGBTQ+, po tym, jak prezydent Trump wydał nakazy wykonawcze Zakazano różnorodność, sprawiedliwość i włączenie w rządzie, a także jednym rozpoznał dwie płciemężczyzna i kobieta.

„Chcę tylko powiedzieć dziś wieczorem, że osoby trans nie są niewidoczne” – powiedziała, przyjmując nagrodę za najlepszy popowy duet/grupę z Bruno Mars, za ich Duet Die z uśmiechem.

„Trans People zasługują na miłość, społeczność queer zasługuje na podniesienie. Muzyka jest miłością. Dziękuję”.

Pierwszą nagrodą głównej ceremonii był najlepszy album rapowy, który został urodzony w Florydzie Doechii, ponieważ jej bilety aligatorów mixtape nigdy się nie leczy.

Zauważyła, że ​​był to dopiero trzeci raz, gdy kobieta wygrała kategorię, odkąd została wprowadzona w 1989 roku, z krzykiem dla jej poprzedników Lauryn Hill i Cardi B.

„Jest tak wiele czarnych kobiet, które mnie teraz obserwują, i chcę ci powiedzieć, możesz to zrobić” – dodała.

„Wszystko jest możliwe. Nie pozwól nikomu wyświetlać stereotypów (lub) powiedz, że nie możesz tu być, że jesteś zbyt ciemny, że nie jesteś wystarczająco mądry lub że jesteś Zbyt dramatyczny lub jesteś zbyt głośny.

„Jesteś dokładnie tym, kim musisz być, aby być tam, gdzie jesteś, a ja jestem świadectwem. Chwała Boga.”

W mocnym roku dla artystek, nowicjuszka Sabrina Carpenter zdobyła dwie nagrody: najlepszy popowy występ dla swojego letniego hymnu, espresso i najlepszego albumu pop dla Short N 'Sweet.

Jednak silne pole dla kobiet popowych oznaczało, że zarówno Taylor Swift, jak i Billie Eilish wrócili do domu z pustymi rękami, pomimo 13 nominacji między nimi.

Dalsze występy pochodziły z Charli XCX, pływania Teddy, Chappell Roan, Benson Boone i Shakira; podczas gdy Alicia Keys odebrała nagrodę za całokształt twórczości.

W programie pojawił się również długi hołd dla Quincy Jones, który zmarł w zeszłym roku w wieku 91 lat, po wyprodukowaniu jednych z najbardziej kultowych melodii w historii popu dla artystów, w tym Frank Sinatra, Dizzie Gillespie, Michael Jackson i Chaka Khan.

Segment został wprowadzony przez Will Smith, po raz pierwszy pojawił się podczas telewizyjnej ceremonii wręczenia nagród, odkąd uderzył Chrisa Rocka na scenie na Oscarach w 2022 roku.

Muzyk powiedział, że zawdzięczał swoją karierę Jonesowi, który obsadził go w sitcomie Fresh Prince of Bel Air w latach 90., i nazwał go „jedną z najbardziej przełomowych i wpływowych postaci naszych czasów”.

Następnie przedstawił niegodziwą gwiazdę Cynthię Erivo i pianistę Herbie Hancock, która wykonała aranżację Jonesa Fly Me to the Moon.

Hołd kontynuował występy Stevie Wonder We Are the World, a Janelle Monaé dostarcza idealną wersję Michaela Jacksona Don’t Stop ’, aż do Get You Get, w replice błyszczącego smokingu gwiazdy i srebrnych kryształowych skoków.